Cada viaje artístico implica inspiración de alguna manera, y eso incluye referencias de imágenes. Con buenas referencias de imágenes, puedes representar con precisión el mundo que nos rodea en tus dibujos. Además, puedes desarrollar tu propio estilo y experimentar con varias técnicas en el proceso.

Sin embargo, encontrar buenas imágenes de referencia raras y gratuitas puede ser un desafío. Si bien hay muchos recursos disponibles en línea, la mejor inspiración a veces se encuentra en los lugares más inesperados.

Por eso, en este blog te presentaremos 5 lugares increíbles donde podrás encontrar referencias de imágenes gratuitas. También compartiremos los beneficios de estos lugares y consejos sobre cómo encontrarlos de manera efectiva. Ya sea que estés buscando mejorar tus habilidades o encontrar nueva inspiración, ¡sigue leyendo para saber más!

¿Qué es una imagen de referencia?

Las imágenes de referencia son cualquier material visual o temático que un artista utiliza para informar e inspirar su trabajo. Incluye fotografías, modelos en vivo, escenarios de bodegones y paisajes. Las imágenes de referencia son una parte importante del proceso artístico porque proporcionan al artista los materiales necesarios para realzar el realismo de la imagen.

Tener referentes en el dibujo es muy importante para los artistas porque les ayuda a mejorar sus habilidades y desarrollar un estilo único. Al estudiar y pintar temas de la vida real, los artistas pueden desarrollar sus habilidades de observación y aprender a representar el mundo que los rodea de manera sólida. Las imágenes de referencia también pueden ayudar a los artistas a activar la inspiración y experimentar con diferentes técnicas y estilos. Además, está diseñado para ayudarles a establecer su propia voz artística y añadir profundidad, significado y emoción a sus creaciones"".

Pinterest

El primero en la lista es Pinterest, que en realidad es el lugar número uno para recopilar referencias porque tiene, con diferencia, el mejor sistema de recomendación de fotografías.

La búsqueda de Google es una gran herramienta para encontrar información específica. Sin embargo, con Pinterest, el algoritmo aprende rápidamente lo que estás buscando y muestra imágenes similares a aquello en lo que hiciste clic. Esto la convierte en una herramienta poderosa para encontrar inspiración visual con un uso mínimo.

Como retratista, tu feed estará lleno de una variedad de retratos y fotografías centrados en las personas. Sin embargo, para usted no se trata sólo de retratos; Pinterest recomienda imágenes con cierto estilo, como imágenes con buena gradación de color (es decir, colores que no provienen directamente de la lente de la cámara), iluminación dinámica y una historia detrás de la imagen.

Es un elemento difícil de encontrar mediante una búsqueda en Google. Esta es la principal diferencia entre Google y Pinterest. Aunque usamos Google para buscar contenido específico (como cómo pintar un árbol o una canasta), Pinterest nos inspira a pintar sugiriéndonos fotografías que se adaptan a nuestro estilo y preferencias artísticas.

Consejos para crear el feed de Pinterest perfecto:

1. Si te gustan los segmentos de historias y la fotografía con colores únicos, puedes inspirarte buscando dramas coreanos en Pinterest, que suelen tener capturas de pantalla muy hermosas. Una vez que encuentre una imagen que le guste, puede crear un nuevo tablero y guardarlo en él. Esto ledice a Pinterest que la imagen está separada del resto de tus búsquedas y otros tableros, aunque es muy similar a tu tablero "Imágenes artísticas".

2. Después de guardar la imagen, desplácese hacia abajo para ver más imágenes con un tema similar. Esto incluye imágenes del programa en sí. Si ya no quieres recomendar fotos centradas en parejas, haz clic en otra imagen. El nivel de color y narración seguirá siendo el mismo, pero habrá menos fotografías centradas en la pareja. A medida que agregas imágenes a tu tablero, el algoritmo de Pinterest aprende a recomendar imágenes similares. Cuantas más fotos guardes en tu panel, mejor será el algoritmo entrenado para recomendar las mejores fotos en el futuro.

3. Una vez que tengas un tablero con todas tus imágenes, regresa a la página de inicio y haz clic en el nuevo tablero que creaste. Las imágenes que recomendamos coincidirán con el estilo del tablero que acaba de crear. Asegúrese de tener en cuenta que la página de inicio es donde Pinterest recomienda imágenes que se ajustan a un tablero en particular, y su perfil es donde puede buscar y ver fotos que se han guardado en un tablero en particular.

4. Ahora que tienes un feed de Pinterest capacitado y seleccionado manualmente, la próxima vez que inicies sesión, te sorprenderá lo mucho que Pinterest recomienda tus fotos favoritas y, con suerte, esto te inspirará a crear algo increíble.

5. Además, si quieres personalizar aún más tu feed, puedes modificarlo en función de fotos individuales. Para hacer esto, haga clic en la flecha al lado de su perfil en la esquina superior derecha de la pantalla. Luego, seleccione ""Personalizar su feed de inicio"" en la sección ""Más opciones"" del menú desplegable.

Cuando usas Pinterest, puedes ver fácilmente todas las imágenes que has visto en los últimos días, semanas o incluso meses. Al marcar fotos que no deseas ver en el futuro, puedes evitar que afecten tu feed de Pinterest.

Cine y cine

Otro gran lugar para recopilar material de referencia es Films and Films. Las películas casi siempre tienen una gradación de color que les da un aspecto determinado. Las capturas de pantalla de películas dan a los colores más sensación y reflejo que las imágenes en bruto tomadas directamente desde la cámara.

Existen numerosas referencias de este tipo en Internet, basta con buscar en Google “película capturada de pantalla” o “película capturada de pantalla” y encontrarás muchas webs especializadas dedicadas a este tema. Si desea ver una película específica, también puede tomar capturas de pantalla del video usted mismo.

Las capturas de pantalla de las películas son una gran referencia mientras el director y el equipo manejan la cámara, configuran la iluminación y la composición y se aseguran de que la toma sea buena. Luego viene la postproducción, que lleva las imágenes a otro nivel basándose en el aporte del director. Básicamente, hay mucha gente trabajando en el aspecto de la escena, por lo que estas referencias tienen composiciones e iluminación más interesantes y frescas.

Transporte público

Tomamos el transporte público para ir al trabajo o a la escuela todos los días, pero es posible que no nos demos cuenta de que estamos rodeados de muchas inspiraciones interesantes para nuestras pinturas. El transporte público incluye autobuses, trenes, aviones y barcos. Todos estos son excelentes recursos para dibujar referencias. Dado que estamos hablando de imágenes de referencia gratuitas, no es necesario que se suba deliberadamente a un avión.

Eche un vistazo más de cerca de camino al trabajo o la escuela. Los viajes en sí pueden ser una fuente gratuita de referencia porque representan las experiencias cotidianas de las personas. Para encontrar efectivamente la referencia cartográfica que deseas, debes salir un poco de tu perspectiva habitual y asumir que todo lo que tienes delante está disponible y es valioso.

Autobuses y trenes: En los autobuses y trenes, por ejemplo, siempre hay mucho tráfico peatonal. Al mismo tiempo, detrás de él se esconde una gran cantidad de material de dibujo. Venimos de diferentes ámbitos de la vida, pero por alguna razón, todos nos reunimos en este grupo reducido. Esta es la oportunidad perfecta para capturar la diversidad de la experiencia humana. Además, la gente no guarda absoluto silencio en los autobuses y trenes. Hay muchos tipos diferentes de señales. Captar estos movimientos puede ayudarnos a mejorar nuestras habilidades de dibujo rápido y nuestra comprensión del lenguaje corporal.

Aviones: Los aviones que despegan y aterrizan también son material interesante. En el aeropuerto, las personas que hacen cola para subir al avión también pueden ser un referente de nuestra imagen. Observar estos detalles del lenguaje corporal y los movimientos puede ayudarnos a captar la esencia de la escena.

Barcos: Sin mencionar los barcos, este es un gran lugar para capturar el movimiento y el movimiento del agua. La textura y la forma del propio barco también pueden ser un desafío interesante.

Encuentre consejos sobre cómo dibujar puntos de referencia en el transporte público:

> Busque temas interesantes, como personas esperando en fila o aviones despegando y aterrizando.

> Presta atención al lenguaje corporal y los movimientos para captar la esencia de la escena.

> Practica técnicas de dibujo rápidas para capturar la energía del momento.

Mercados de agricultores

Si sabe algo sobre historia del arte, probablemente esté familiarizado con los agricultores que aparecen en muchas de las pinturas más famosas del mundo. Los ejemplos incluyen la granja de Vincent van Gogh en Provenza, la granja de Claude Monet en Normandía y Hay de Winslow Homer. Estos grandes artistas parecen haber tenido cierta afinidad por estos temas en sus pinturas.

Como era de esperar, los agricultores viven entre una naturaleza vibrante, colorida y texturizada, lo que les brinda una experiencia de pintura emocionante y desafiante. Si vive en una ciudad alejada de una granja, no es necesario hacer un viaje especial a una granja real. También puede encontrar una variedad de diseños en los mercados de agricultores.

En Farmer's Market, no solo puedes encontrar una amplia selección de flores, sino también practicar técnicas de composición y experimentar con diferentes ángulos dibujando varios diseños de muestra. También es un entorno único que ofrece una variedad de productos que pueden inspirar esfuerzos creativos.

Consejos para encontrar dibujos de referencia en un mercado de agricultores:

> Concéntrese en los detalles del producto y utilice una variedad de técnicas de pintura para crear profundidad y textura.

> Experimente con diferentes ángulos para crear diseños interesantes y variados.

> Practique sus habilidades de composición organizando los productos de maneras interesantes y visualmente agradables.

Eventos deportivos

Los eventos deportivos en particular ofrecen muchas ventajas y beneficios a los artistas que buscan imágenes dinámicas y emocionantes. La participación en actividades deportivas puede mejorar las habilidades y la expresión artística de un artista de varias maneras. Veamos algunos de ellos.

Posturas Dinámicas: Las actividades deportivas son dinámicas, cinéticas e intensas en su acción. Al observar a los atletas en tiempo real, los artistas pueden capturar poses dinámicas que rezuman fuerza, gracia y agilidad. La capacidad de crear poses complejas puede agregar interés a una obra de arte y ampliar el repertorio de poses de un artista, permitiéndole crear trabajos más emocionantes y dinámicos.

Anatomía realista: Los deportistas tienen cuerpos bien definidos y tonificados, lo que los convierte en ejemplares ideales para estudiar la anatomía humana. Al observar de cerca a los atletas en eventos deportivos, los artistas pueden obtener una comprensión más profunda de la musculatura, la mecánica corporal y cómo las diferentes partes del cuerpo interactúan entre sí durante la actividad física. Este conocimiento se traduce en representaciones más precisas y realistas de la forma humana en las obras de arte.

Gestos y expresiones faciales: Los eventos deportivos son un depósito de emociones y expresiones. Los atletas muestran una amplia gama de emociones: desde la intensa concentración de un jugador de baloncesto hasta el entusiasmo de un atleta ganador. Esto brinda a los artistas una valiosa oportunidad de capturar y transmitir emociones en su trabajo. La inspiración en los eventos deportivos aporta autenticidad y vitalidad a los personajes y escenas representados por los artistas.

Perspectivas únicas: asistir a eventos deportivos permite a los artistas explorar y capturar perspectivas únicas que no están disponibles a través de referencias estáticas o fotografías. La capacidad de ver a los atletas desde diferentes ángulos y distancias permite al artista comprender mejor las relaciones espaciales, perspectivas y composiciones"". Estas diferentes perspectivas dan vida a la obra de arte y brindan al espectador una experiencia visual fresca y atractiva.

Ambiente y entorno: Un evento deportivo es algo más que los atletas. Tiene un ambiente animado, multitudes entusiastas y estadios icónicos. Al inspirarse en eventos deportivos, los artistas pueden incorporar la energía y la atmósfera del entorno deportivo en sus obras de arte. Agregar estos elementos no sólo agrega profundidad y contexto, sino que también sumerge al espectador en la escena, haciendo que la obra de arte sea más impresionante y memorable.

DESAFÍO Y CRECIMIENTO: Inspirándose en los eventos deportivos presenta a los artistas desafíos únicos. La naturaleza trepidante de los deportes requiere la capacidad de observar y capturar rápidamente momentos fugaces. Los artistas que participan en estos eventos deben perfeccionar sus habilidades de observación, coordinación ojo-mano y velocidad de dibujo para capturar la esencia de cada momento cinético. La exposición constante a nuevas poses y movimientos promueve el desarrollo artístico y empuja a los artistas a salir de su zona de confort.

A continuación se ofrecen consejos para dibujar referencias en eventos deportivos:

> Concéntrese en el movimiento y la energía del atleta utilizando técnicas de dibujo rápidas y prestando atención al lenguaje corporal.

> Pruebe diferentes perspectivas para capturar el estado de ánimo y la atmósfera del evento.

> Céntrese en los detalles del equipamiento y la ropa del atleta para crear una representación realista y precisa.

Pruebe una nueva herramienta como plantilla de dibujo

Si está buscando una tableta compacta, portátil y fácil de transportar que pueda crear mientras viaja como un dibujo de muestra, aquí tiene tres tabletas XPPen que hemos seleccionado para usted:

XPPen Deco Mini 4

Esta tableta tiene un diseño compacto con un área de dibujo de solo 4 x 3 pulgadas y admite hasta 8192 niveles de sensibilidad a la presión. Admite conexión con tabletas y teléfonos móviles Android, lo que le brinda libertad de expresión.

XPPen Star G640

La Star G640 es una tableta liviana y portátil con un área de dibujo de 6"" x 4"". Está diseñado para usuarios diestros y zurdos y puede cambiar fácilmente entre usuarios diestros y zurdos.

XPPen Deco 01 V2

Esta tableta tiene un área de dibujo de 10 x 6,25 pulgadas y admite hasta 8192 niveles de sensibilidad a la presión. Viene con ocho teclas de acceso directo para personalizar las funciones que necesitas.

Todas estas tabletas son asequibles y económicas (alrededor de $30). También son compatibles con programas de pintura populares como Photoshop y Clip Studio Paint, lo que los convierte en una excelente opción para los artistas que necesitan una solución de pintura portátil.

Conclusión

¡Como artista, tienes muchas opciones para dibujar referencias! Explorar varias fuentes puede resultar muy beneficioso para usted. Usar diferentes temas puede ayudarte a mejorar tus habilidades y experimentar con nuevas técnicas y estilos. Incluso puede ser una fuente de inspiración y ayudarte a ver el mundo de una manera nueva.

Por eso, como artista, es importante salir de tu zona de confort y buscar nuevas fuentes de referencia para tus pinturas. Ponte a prueba para capturar temas inusuales en tu trabajo y te sorprenderá cuánto puedes mejorar tus habilidades y desarrollar nuevas formas de ver el mundo. No tengas miedo de alejarte de la vida cotidiana y explorar el mundo. ¡Nunca se sabe lo que puede encontrar!